面对自己心爱的女人，他哭成了个孩子

　　当阿龙睁开眼睛看到月容的那一刻他抱着她哭了，哭得很伤心，从未见过一个男人哭得如此伤心，带着一种委屈，带着一种满足，他彻底释放了。电影《三城记》的这一幕让我印象深刻，刘青云饰演的房道龙本是极具豪迈和莽撞于一身的纯男人角色，但是在那一刻，面对自己心爱的女人，他哭成了个孩子。

　　

　　影片从头至尾压抑着一种无法释放的情感，这种情感就是爱情，但这里的爱情绝对跟卿卿我我这几个字不沾边，这里的爱情是苦难的。不单是因为它所处的那个苦难的历史背景，还因为那种想要而不得。导演给阿龙和月荣这两个人的爱情设置了重重的屏障，这屏障有天灾也有人祸，还有最考验人的距离和时间，其实在长达两个小时的影片中，两人真正在一起度过的幸福时光也少之又少，在芜湖的那次家庭式的聚餐算一次，在上海是在大饭店一起庆祝新年算一次，直到在香港阿龙从水中救起月荣那一刻才算是真正打破了分离的魔咒。看到这种爱情真是累啊，替他们着急，两个人都是在用距离和时间换厮守，用生命和冒险来恋爱。想起《非诚勿扰》那些男女嘉宾们总是问，异地恋怎么办？现在告诉你，交通基本靠走，通讯基本靠吼的年代的都没问题，这还算是个问题吗？替你们脸红。

　　张爱玲的《倾城之恋》描写的也是一场乱世的爱情，无尽的等待，伴随着那些炮火连天的大场面，就算全世界都被炸得空无一物，心里的那个人依然常驻心间。女人的笔触，女人的视角，不管是张爱玲的《倾城之恋》，还是张婉婷《三城记》，她们的作品都散发着一种女人香，从头至尾缓缓流淌。除了导演之外，片中只有三个女人，汤唯是一种“笨”女人，代表着不变和执着；秦海璐饰演的仇肖玲是一种聪明女人，代表着灵活和敏捷；而金燕玲扮演的月荣母亲则是一种智慧女人，代表着优雅与尊严。恐怕只有女导演才能真正做到了解女人爱女人，把女人身上的这些闪光点挖掘、放大，并在同一故事下展现、各自发光。

　　

　　这场相遇是一次意志的胜利，我想如果没有阿龙的这种任何东西都改变不了的执念，月荣未必能够出现，也是因为这份执念，两人最终在香港相守到老。执念能把人带向成功，执念能改变一个人的命运，可以说这是每个人的一种最本源的力量，而且无需任何成本，也不需借助任何有局限的外力。作为平头百姓，大部分人都无法拼爹、拼妈、拼关系，所以不管是爱情还是事业，唯一的途径只有坚持执念，每天默念三分钟，激发自己的小宇宙。所谓“念念不忘，必有回响”，说的就是这种人类的精神力量，人一旦意念足够强大，就会改变宇宙的气场，让它按照你所想的运行，这可不是迷信。前一阵不是有科学家已经落实了嘛，人的灵魂就是一种气场，因为人是一种物质，这种物质的存在就会按照自己这个个体影响着周围的气场，这或许恰恰就说明了世上为什么有那么多巧合。阿龙在上海一直寻找着月荣，从没想到放弃过，仿佛活着就只有这一个目的。他的不忘与执着终于得到了回应，他们就那么不期而遇了，没有任何征兆的，尽管这场等待了多年的相遇发生的有点惨烈。

　　影片有两个能满足人类双重需求的看点，第一美术好，这在电影一开头就能发现，但我要这里说的并不单是南方城市如水墨画般的城景，而是刘青云身着厨师服切肉的画面，各种肉颜色鲜亮，绵软酥烂的被按在案板上，手起刀落的瞬间能让人深切体会到肉的口感和质地，当时就给我看饿了，好像在巨大的银幕上看到了《舌尖上的中国》，那是何等的一种在视觉上和味觉上双重刺激啊！还有一点是汤唯的美，走进影院的那一刻就听见身边的男士们留着口水嚷嚷着汤唯是自己心中的女神，还算他们有品位。汤唯在片中虽然粗衣粝食，但她的本质美似乎被衬托得更明显了，知乎上不是有神人这样评价汤唯的长相和气质嘛，“汤唯可能是中国大陆女演员里面，唯一看上去像是念过书的人”。她本人的知性气质美与角色的勇敢追求爱因此形成了绝妙的反差，《三城记》给我们呈现了一个不一样的汤唯。

汤唯的确是很好的演员。